Illustration - Kurs 2.760.000 Rubel. von der British Higher School of Design, 4 Jahre Studium, Datum: 2. Dezember 2023.
Verschiedenes / / December 05, 2023
Künstler, Illustrator, Absolvent der Nottingham Trent University (BA Contemporary Art) und Central Saint Martins (MSc Communication Design). Gründer des Verlags Sputnikat Press.
Gemeinsamer Programmleiter Grafikdesign und Illustration / Leiter des Illustrationspfads.
Leitender Dozent, Illustration.
Berufsbiografie:
Christopher Rainbow ist ein Künstler, dessen Arbeit Illustration, Druckgrafik, Comics, Verlagswesen, Kuratierung und Schreiben umfasst. Seit 2016 arbeitet er als Herausgeber und Redakteur für Sputnikat, einen Risographen-Comicverlag, der aufstrebende russische und internationale Comiczeichner fördert und experimentelles Geschichtenerzählen fördert. Derzeit arbeitet er an zwei Büchern, die 2020 veröffentlicht werden sollen; World Cup Journal (mit William Goldsmith) und Am I A Good Man Am I.
Zu den ausgewählten Kunden gehören: Blueprint, BBC Collective, Barbican, Lex, Small Town America, Aura, Dust, Tower Hamlets Health Authority, Careless Talk Costs Lives, Less But Better
Im Unterricht ermutigt Christopher die Schüler, mithilfe von Skizzenbüchern regelmäßig experimentell zu spielen, und legt dabei Wert auf das Grundlegende Rolle der Erzählung in der Illustration und glaubt daran, Schüler dabei zu unterstützen, ihren eigenen, individuellen Weg ins Kreative zu finden Branchen.
Forschungs-/Berufspraxisinteressen:
● Comics sowie neue und historische Ansätze des visuellen Geschichtenerzählens
● Immersive Forschungs- und Berichterstattungsansätze aus erster Hand zu Kunst und Illustration
● Kunst im Zusammenhang mit Flüchtlings- und Einwanderungsthemen und -erzählungen
Akademische Qualifikationen:
Central Saint Martins MA Kommunikationsdesign: Illustration (2002-4)
Nottingham Trent University BA Bildende Kunst: Malerei (1996-9)
Berufsqualifikationen/Akkreditierung:
Institut für Bildung (PGCE) in der weiterführenden Bildung (2005–2008)
Berufliche/akademische Tätigkeit:
Kuratorisch
Monatliche Ausstellungen und Buchvorstellungen im Sputnikat Shop, Moskau (2018-9)
Monatliche Primordial Ink-Ausstellungen im Match W1, London (2003–2005)
Residenzen
Künstlerresidenz des London Print Studio Overseas, (Juli 2012)
Orleans House Gallery, Twickenham, Artist-in-residence (Oktober 2009 – März 2010) Impacts of War-Projekt: Zusammenarbeit mit örtlichen Schulkindern, um Überlebende von Krieg und Konflikten zu befragen, eine Ausstellung zu veranstalten und Katalog. Teil des Projekts „Ihre Vergangenheit, Ihre Zukunft“ des Imperial War Museum.
Schreiben
Features, Interviews und Rezensionen für das Blueprint-Magazin, darunter: Bericht über die sowjetische Raumfähre Buran (2011), David Adjaye-Interview, Osbert Lancaster-Rezension (2010), Osamu Tezuka-Rezension (2009), Neon Neon-Interview (2008), Chris Ware-Interview, Persepolis-Rezension (2007), David Shrigley, Comica-Festival-Rezension (2005), Joe Sacco-Feature (2004)
Veröffentlichung
Sputnikat-Comic-Verlag (2016-20)
Als Herausgeber von Sputnikat habe ich mit russischen und internationalen Künstlern zusammengearbeitet, um eine Reihe von zu entwickeln herausfordernde und ungewöhnliche Anthologien und Solo-Comics, verkauft in Moskau, online und auf Comic-/Zine-/Kunstbuchfestivals um Europa.
Ausstellungen & Vorträge
Pushpin Museum (Gruppenausstellung) Moskau (2015 & 2017)
Dachniki Schop Gallery, Edinburgh (2012)
Auswirkungen des Krieges Riverside Gallery, Richmond (2010)
The Cave Wall Sings Foundry, London (2009)
The Art of Lost Words (Gruppenausstellung) Deutsches Gymnasium, London (2009)
Run to the Hills (Gruppenausstellung) Maverik Showroom, London (2008)
Central Saint Martins MACD Show Mall Gallery, London (2004)
Vor die Hunde gegangen (mit Zara Wood) Saatchi & Saatchi, London (2002)
Christopher Rainbow & Lisa Selby Secta Studios, Nottingham (2000)
No Rabbits (Gruppenausstellung) Hockley Gallery, Nottingham (2000)
Lagerhaus „The Last Show on Earth“ (Gruppenausstellung), London (1999)
Diamond Geezers (Gruppenausstellung) Gallery Fresh, London (1999)
Gastdozent, Illustration.
Berufsbiografie:
Irina Troitskaya ist freiberufliche Illustratorin und Mitbegründerin von Illustrators Union. Sie übte ihre Fähigkeiten an der Philosophischen Fakultät der Udmurtischen Staatlichen Universität in Ischewsk, Russland. Später besuchte sie die University of Hertfordshire, Hatfield, England, und machte ihren Master in Illustration. Jetzt arbeitet sie als freiberufliche Illustratorin und Tutorin des Illustrationskurses an der British Higher School of Art and Design in Moskau, Russland.
Irina begann 2003 professionell im Bereich Illustration zu arbeiten und beschäftigt sich hauptsächlich mit Leitartikeln, Werbung und Buchveröffentlichungen. Sie wurde von Elle, Hewlett-Packard, Alfa-Capital, Yandex, Leo Burnett und BMW beauftragt – um nur einige zu nennen. Ihre Kunstwerke befinden sich in Privatsammlungen in Russland, Europa, China, Argentinien, den USA und dem Vereinigten Königreich.
Zu Irinas weiteren Interessen gehören zeitgenössische Praktiken in der Kinderbuchillustration, die Neubefragung kultureller Wurzeln usw Anwendung traditioneller russischer Kunst und Handwerke auf die heutige moderne Bildsprache und ihr Einfluss auf die Art und Weise der Wahrnehmung der Realität und viel mehr.
Forschungs-/Berufspraxisinteressen:
2016 – Intensivkurs über Typografie und Schrift, Typedesignworkshop, Moskau
2007 – 2009 – University of Hertfordshire, Hatfield, England, Master of Arts in Illustration
1994 – 1999 – Staatliche Universität Udmurtien, Ischewsk, MA-Diplom in Lehramt für Kunst und technisches Zeichnen,
Spezialisierung auf Kunstgeschichte, Abschlussarbeit „Mythologische Motive in grafischen Werken udmurtischer Künstler“
1987 – 1994 – Kunstschule Nr. 9, Ischewsk, Spezialisierung auf Holzschnitzerei
Akademische Qualifikationen:
Master of Arts in Illustration, University of Hertfordshire, Hatfield, England, 2009
Master of Arts in Lehramt für Kunst und technisches Zeichnen, Spezialisierung auf Kunstgeschichte, Staatliche Universität Udmurtien, Ischewsk, 1999
Veröffentlichungen:
„Mythologische Motive in grafischen Werken udmurtischer Künstler“, Universitätsverlag, Ischewsk, Udmurtien, 1999
Bücher:
Buch „Dschungel“, Ai-Verlag, Moskau, 2014
Buch „Rotes Pferd“, Izdal-Verlag, Moskau, 2013
Ausstellungen:
Illustration „Frühstücke“, NII-Raum, Moskau, 2015
Dind! Dong! plus EuroVelo, Galerie Chistka Odezhdy, Moskau, Russland, 2010
EuroVelo-Karte, Café/Galerie Mein Haus am See, Berlin, Deutschland, 2010
Ding! Dong! Ausstellung, Kunstraum Dom Rosta, St. Petersburg, Russland, 2010
Last Match, Gruppenprojekt, Riga, Lettland, wechselte dann zur Gallery Artside, Lissabon, Portugal, Next Comic
Festival, Linz, Österreich, Fumetto Festival, Luzern, Schweiz, Comictage, Haarlem, Niederlande,
Comicstage, Erlangen, Deutschland, Galerie MZIN, Leipzig, Deutschland, Contemporary Art Festival Artisterium,
Tiflis, Georgien, KomiksFest!, Prag, Tschechische Republik, 2010 – 2011
Pereputaniza (Muster), Kulturzentrum Dom, Moskau, Russland, 2009
Matroschkas, die ich liebe, Mesto Gallery-Store, Moskau, Russland, 2009
Russen, Galerie Rotopol, Kassel, Deutschland, 2009
Aus der Ferne bezeugt, The Carmichael Gallery of Contemporary Art, West Hollywood, CA, USA, 2008
Liederbuch von Tzeh, Kulturzentrum Dom, Moskau, Russland, 2007
Eröffnung, The Carmichael Gallery of Contemporary Art, West Hollywood, CA, USA, 2007
So viele Selbst, The Carmichael Gallery of Contemporary Art, West Hollywood, CA, USA, 2007
Die Freundlichkeit von Fremden, The Helm Gallery, Tacoma, WA, USA, 2007
Illustrations- und C&CS-Lehrer.
Gründungsjahr
— Berufsberatung und Suche nach Ihrer eigenen kreativen Sprache.
Sie haben die Möglichkeit, sich in verschiedenen Bereichen der Kunst und des Designs auszuprobieren und Ihre Wahl zu treffen weiteren Verlauf im ersten Studienjahr, wenn Sie sich noch nicht für die gewünschte Richtung entschieden haben näher.
Im 1. Jahr des Bachelorstudiums (Foundation Year) experimentieren die Studierenden mit Form und Material, Arbeiten entwickeln Sie an verschiedenen Projekten kritisches Denken und lernen Sie, die ihnen zugewiesenen Probleme zu lösen Probleme. Das Foundation Year entwickelt die Fähigkeit, unabhängig zu arbeiten und lehrt Sie, zu einer Idee zu kommen, anstatt damit anzufangen.
Die letzten vier Wochen dieser Phase widmen die Studierenden der vertieften Bekanntschaft und dem Studium zweier Bereiche der Kunst und Kunst Design (nach Wahl) - Modedesign, Kommunikationsdesign, 3D-Design, Innenarchitektur und Architektur oder modern Kunst.
In dieser Phase treffen die Studierenden eine Wahl in dem Bereich Design und Kunst, in dem sie sich weiterentwickeln möchten in weiteren Hochschulprogrammen und beginnen, sich tiefer mit den Besonderheiten der Auserwählten vertraut zu machen Bereiche.
Parallel zu Spezialmodulen in Kunst und Design (wo der Unterricht nur auf Englisch stattfindet) - Programm 1 Das Jahr umfasst Disziplinen, die hauptsächlich auf Russisch unterrichtet werden und für die Entwicklung grundlegender akademischer und sozialer Aspekte notwendig sind Fähigkeiten:
*Systemisches und kritisches Denken;
*Teamarbeit und Führung;
*Körperkultur und Sport;
*Geschichte Russlands, allgemeine Geschichte.
Das erste Jahr der Spezialisierung konzentriert sich auf die Beherrschung der Konzepte des Erzählens und Geschichtenerzählens in der visuellen Kommunikation. Entwicklung von Charakterdesign, Comics, Beherrschung der Grundlagen der Fotografie und Videobearbeitung sowie Darstellung der Grundprinzipien Animation.
Wichtige Fachschulungsmodule (durchgeführt in englischer Sprache):
Illustration: Beobachtung, Forschung, Kommunikation;
Abenteuer im Geschichtenerzählen: Erzählung, Technik, Teamwork;
Geschichte und Theorie von Kunst und Design.
Parallel zu spezialisierten Modulen zum Profil eines bestimmten Studienjahres beherrschen die Studierenden gemeinsame Disziplinen des Design-Studiengangs:
*Englisch für berufliche Tätigkeiten;
* Leibeserziehung und Sport;
*Inklusive Technologien in beruflichen und sozialen Aktivitäten (durchgeführt auf Russisch).
In diesem Jahr liegt der Schwerpunkt des Programms auf dem Verständnis beruflicher und branchenspezifischer Herausforderungen, kommerzieller Jobanforderungen und anderen Aspekten angewandter Grafik und Animation.
Wichtige Fachschulungsmodule (durchgeführt in englischer Sprache):
Erkundungen: Den eigenen Weg finden;
Entwicklung der beruflichen Praxis;
Kritische und kulturelle Studien.
Parallel zu spezialisierten Modulen zum Profil eines bestimmten Studienjahres beherrschen die Studierenden die allgemeine Bachelor-Disziplin Design:
* Leibeserziehung und Sport;
* Grundlagen des Unternehmertums in der Kreativwirtschaft (Finanzkompetenz, rechtliche Rahmenbedingungen, Projektmanagement, individuelle berufliche Entwicklungswege); *Pädagogik (durchgeführt auf Russisch).
Das letzte Jahr des Programms ist der Erstellung eines professionellen Portfolios und der Arbeit an einem Diplomprojekt gewidmet.
Die Diplomarbeit wird von jedem Studierenden individuell ausgewählt und bietet die Möglichkeit, seine Fähigkeiten und Interessen unter Beweis zu stellen.
Am Ende des Jahres gibt es eine Abschlussausstellung mit Arbeiten von BHSAD-Studierenden, zu der Branchenvertreter und mögliche potenzielle Arbeitgeber eingeladen sind.
Wichtige Fachschulungsmodule (durchgeführt in englischer Sprache):
Kollaborative Praxis;
Portfolio;
Abschlussprojekt;
Kontextstudien: Dissertation (Abschlussaufsatz).
Parallel zu spezialisierten Modulen zum Profil eines bestimmten Studienjahres beherrschen die Studierenden die allgemeine Bachelor-Disziplin Design:
* Philosophie;
* Grundlagen der modernen Kulturpolitik (in russischer Sprache durchgeführt).