Ballet ist eine ehrgeizige, aber nicht ideale Serie über das russische Theater

Am 18. Mai fand die Premiere der ersten Folge der Serie „Ballet“ statt. Obwohl es nicht der erfolgreichste Start war, bleibt es interessant.

Regie führte Evgeniy Sangadzhiev („Happy End“). Am Drehbuch arbeiteten Alexey Kiselev und Anastasia Koretskaya („Happy End“), Lev Murzenko („Trigger“), Serafim Orekhanov („Headshot“), Vladislav Kaptur („Happy End“). Ein großes Co-Autorenteam lässt sich durch eine lange Produktionszeit erklären – „Ballett“ wurde drei Jahre lang vorbereitet, in dieser Zeit wurde sogar die Hauptrolle gewechselt.

Anstelle von Ingeborga Dapkunaite erschossen sie Alla Sigalova, die Leiterin der Abteilung für moderne Choreografie und Bühnentanz bei GITIS, die seit 2012 nicht mehr in Filmen mitgespielt hat. Die Nebenfiguren wurden von Marusya Fomina („Container“), Igor Gordin („Challenge“), Fjodor Bondarchuk und anderen gespielt.

Ruta Myers ist eine der berühmtesten Choreografinnen der Welt. Als junge sowjetische Tänzerin blieb sie während einer Tournee in den USA und baute anschließend eine erfolgreiche Karriere in Amerika auf. Nach 40 Jahren wird sie zu einer Aufführung in das wichtigste Balletttheater Russlands eingeladen. Angesichts der Tatsache, dass ihr kreativer Weg ins Stocken geraten ist, nimmt Ruta Myers die Einladung an. Sie muss nicht nur mit der Bürokratie kämpfen, die die Kreativität behindert, sondern auch mit ehemaligen Freunden und Bekannten, die zu großen Menschen geworden sind.

Die erste Folge ist fraglich

Nach der Premiere der ersten Folge schien der Trailer interessanter zu sein. Angesichts der Tatsache, dass die Serie einmal pro Woche erscheinen wird, sind die Aussichten für die Serie vage. Das langsame Tempo der Geschichte sowie die große Anzahl an Nebencharakteren verlangsamen die Entwicklung der Handlung. Wenn Sie den Trailer gesehen oder die Beschreibung gelesen haben, wissen Sie alles über die erste Serie.

Es ist nicht ganz klar, wer Ruta Myers ist. Was sie will, was sie tun wird, wie sie sich über ihre Rückkehr fühlt – diese Fragen werden in der ersten Folge nicht berücksichtigt. Es stellt sich als leerer, wenn auch wirkungsvoller Charakter heraus.

In der ersten Folge sind die Nebencharaktere sehr schlecht entwickelt. Was sie tun, was sie wollen, ist überhaupt nicht klar. Es gibt einen ziemlich seltsamen Helden (den Ehemann von Rutas Assistent), der ständig zu Vorsprechen geht, ihn aber nirgendwohin mitnimmt. Ein abscheulicher Karrierist ohne Talent – ​​im Allgemeinen ist dies ein negativer Charakter. In der ersten Staffel hat er überhaupt keinen Einfluss auf das Geschehen, wird aber sehr oft gezeigt – es ist sogar irgendwie seltsam, dass ihm so viel Zeit gewidmet wird.

„Ballet“ lädt zum Vergleich mit der im April erschienenen TV-Serie „Actresses“ ein. Beide Projekte zeigen, was sich hinter den Kulissen des Theaters abspielt. Allerdings beeindruckte „Actresses“ schon in der ersten Folge. Die gigantische Anzahl an Charakteren wurde aufgrund des hervorragenden Drehbuchs und der lebhaften Dialoge kein Problem. Die erste Staffel von „Ballet“ ist einem sehr schleppenden Aufbau gewidmet. Es ist keine Tatsache, dass sich ein Zuschauer, der eine Stunde mit der Pilotfolge verbracht hat, an die Veröffentlichung der zweiten Folge in einer Woche erinnern wird.

Konventionen ruinieren die Handlung

Es gibt viele Elemente im „Ballett“, die man im Glauben annehmen muss, ohne zu viele Fragen zu stellen. Es wird zum Beispiel nie erklärt, warum Ruta Myers so gut ist. Sie ist eine großartige moderne Choreografin, aber was ist das Besondere an ihr? Warum wird sie geschätzt, wie unterscheidet sie sich von anderen Meistern? Während der gesamten ersten Serie scheint es, dass ihre größte Errungenschaft darin besteht, in New York zu arbeiten.

Es ist völlig unklar, unter welchen Bedingungen Myers einer Arbeit in Moskau zustimmt. Es wird nur ein Dialog gezeigt, in dem ihr eine Stelle angeboten wird, die Verhandlungen und Diskussion ihrer weiteren Aktivitäten bleiben jedoch hinter den Kulissen. Da sie so berühmt und respektiert ist, ist es unwahrscheinlich, dass sie mit allem einverstanden ist. Deshalb musste sie Forderungen stellen. Doch weitere Ereignisse zeigen, dass niemand auf sie wartet und nicht zuhören will.

Als Ruta Myers beispielsweise darum bittet, ihr alle Tänzer des Theaters zu zeigen, beginnen die Arbeiter Widerstand zu leisten – sie sagen: Nein, schauen Sie sich nur die Besten an. Es scheint, dass ein Superstar zu Ihnen gekommen ist. Stören Sie sie nicht bei ihrer Arbeit. Darüber hinaus hat sie ein durchaus verständliches Bedürfnis – sie möchte wissen, wer ihr zur Verfügung steht. Dadurch ist Ruta gezwungen, diese Mauer zu durchbrechen, die ohne Grund entsteht.

Das Theater selbst wiederum ist auf Profit ausgerichtet. Und die Ankunft von Ruta Myers beunruhigt viele, weil sie nicht in das Repertoire passt – sie führt modernes Ballett auf, kein klassisches, und das scheint ein Problem zu sein. Es wird jedoch mündlich erwähnt, dass sie ein Superstar ist. Was ist dann das Problem? Sie wird keine Zuschauer versammeln? Wird abgeholt. Passt nicht ins Repertoire? Aber das Theater bietet bereits modernes Ballett (dies wird in den Dialogen erwähnt).

Die Probleme, die vor Myers auftreten, wirken weit hergeholt und künstlich. Und sie werden nicht durch den Intellekt gelöst, sondern durch die Wiederholung von Worten. Als Ruta Myers abgelehnt wird, sagt sie einfach: „Zeigen Sie die ganze Truppe“, aber dieses Mal mit Erfolg. Das ist die Überwindung. Es ist, als würde Rambo sagen: „Hört auf, mich zu jagen“ und sie hören auf, gejagt zu werden.

Ernsthafte Themen werden zu beiläufig angesprochen

Die Serie spricht sehr behutsam (fast liebevoll) von sanfter Zensur, also von Themen, die im Repertoire besser unangetastet bleiben sollten. Es wird mehrfach erwähnt, dass hochrangige Beamte und Geheimdienstoffiziere zu Auftritten gehen und man daher vorsichtiger sein muss. Zunächst scheint sich die Serie über die Verbote im russischen Kino lustig zu machen. All dies ist jedoch unwichtig und nahezu belanglos – die Charaktere reden darüber, als würden sie über technische Probleme wie den notwendigen Austausch einer Glühbirne sprechen. Die Autoren scheinen sich zum Thema Zensur äußern zu wollen, unterbrechen sich aber mitten im Satz. Es sieht seltsam aus – es ist besser, ein solches Gespräch überhaupt nicht zu beginnen.

Gleichzeitig trifft die Serie die UdSSR viel härter. Der KGB verfolgt Tänzer auf internationalen Tourneen und sie werden innerhalb der Sowjetunion verfolgt. Von Freiheit (als solcher oder kreativ) ist keine Rede, weshalb Ruta Myers zur Überläuferin wird. Hier zeigen die Drehbuchautoren, dass sie bereit sind, ohne Andeutungen über ernste Themen zu sprechen, und es gelingt großartig.

Manchmal sehen die Objekte der Satire ziemlich seltsam aus. Gleich in der ersten Folge spotten die Drehbuchautoren über die familiären Bindungen der Theatermitarbeiter – hier fügte ein Vater einen Sohn hinzu, hier fügte ein anderer Vater eine Tochter hinzu. Alles wäre gut, aber nur in den ersten Rollen Lisa Jankowskaja und Fjodor Bondarchuk (und sein Sohn ist einer der Produzenten).

Tolles Bild macht mich glücklich

Alle Fragen und Behauptungen, die an das „Ballett“ gerichtet werden können, hängen irgendwie mit dem Drehbuch zusammen. Alles andere ist erstklassig. Dies ist ein weiteres russisches Projekt mit einer hervorragenden visuellen Reichweite. Große Räume werden mit Panoramen gefilmt, die statische Kamera kommt kaum zum Einsatz, daher ist jede Szene interessant und eigenständig. Wenn man bedenkt, dass mit der Serie und den Kostümen alles in Ordnung ist, ergibt sich ein sehr angenehmes Bild. Fans von Ballett (oder Tanz) werden auch an der Choreografie Gefallen finden – davon gibt es in der Serie jede Menge.

Curious und Alla Sigalova in der Titelrolle. Dabei kommt es kaum auf ihre tatsächliche Erfahrung als Choreografin an, sondern eher darauf, dass sie eine wirklich gute Schauspielerin ist. Natürlich hatte sie kein Glück, dass der Film „Tar“ vor nicht allzu langer Zeit veröffentlicht wurde, daher möchte man sie unwillkürlich mit Cate Blanchett vergleichen (es ist klar, zu wessen Gunsten), doch Seagalova verleiht der Serie Status. Sie sieht aus und benimmt sich wie ein Superstar.

Vor der Veröffentlichung der ersten Serie schien „Ballett“ eine der interessantesten Neuheiten des Frühlings zu sein. Die Premiere senkte die Erwartungen und warf viele Fragen auf. Das Projekt verdient immer noch Aufmerksamkeit, aber es besteht die Gefahr, dass die Drehbuchprobleme, die in der ersten Folge auftraten, für die gesamte Serie gelten. In diesem Fall werden Anna Sigalova, hervorragende Kameraarbeit und wunderschöne Tänze ihn nicht retten.