Wie hat "Belfast" - einer der wichtigsten Nominierten für "Oscar"

Das neue Werk von Regisseur Kenneth Branagh "Belfast" wird als einer der Hauptfavoriten des zukünftigen "Oscar" bezeichnet. In den letzten Jahren hat sich der Autor vor allem mit Verfilmungen verschiedener Bücher beschäftigt: Er drehte „Mord im Orient-Express“ und „Tod auf dem Nil“ nach den Detektivgeschichten von Agatha Christie und spielte dabei persönlich den Hercule Poirot versuchte erfolglos, die Romane von Artemis Fowl auf die Leinwand zu bringen und veröffentlichte sogar eine ungewöhnliche Version von Shakespeares Henry VIII mit dem Titel „The Pure Truth“ (wieder mit sich selbst in der Hauptrolle). Rollen).

Belfast ist möglicherweise Branaghs persönlichster Film. Das Schwarz-Weiß-Drama basiert auf den Eindrücken des Regisseurs aus seiner eigenen Kindheit. Das Bild sieht sehr aufrichtig und schön aus. Aber beim Zuschauen kann man sich des Gefühls nicht erwehren, dass das alles um Auszeichnungen und Festivals willen getan wurde.

Speziell für die Oscars gedreht

Der neunjährige Buddy (junger, aber sehr talentierter Jude Hill) lebt im Belfast der 1960er Jahre. Er hat eine eng verbundene Familie, obwohl sein Vater (er heißt einfach Pa - Jamie Dornan) seit langem zunehmend auf Geschäftsreisen verschwindet. Buddy muss in schwierigen Zeiten aufwachsen: In der Stadt beginnen gerade Scharmützel zwischen Katholiken und Protestanten, auf den Straßen werden Barrikaden errichtet, dann ziehen die Behörden Truppen ein. Doch der junge Held glaubt weiterhin an das Beste, verliebt sich in eine Klassenkameradin und geht gerne ins Kino.

Das Schwarz-Weiß-Bild, basierend auf den Erinnerungen des Autors, erzählt von einer Familie mit einem ewig abwesenden Vater, die in einer für Stadt und Land schwierigen Zeit lebt. Warten Sie, ist das nicht eine Beschreibung von Alfonso Cuaróns Oscar-prämiertem Roma? Dieser Gedanke wird unter Kennern des Kinos bei der ersten Bekanntschaft mit dem Film aufkommen.

Es ist kein Geheimnis, dass Kenneth Branagh eine schwierige Beziehung zu "Oskar». Der Brite wurde fünfmal für diesen Preis nominiert, sowohl als Schauspieler als auch als Regisseur und als Drehbuchautor. Doch jedes Mal entglitt die begehrte Belohnung. Daher scheint es, dass Branagh nun die bisherigen Gewinner sorgfältig analysiert und buchstäblich alle Erfolgskomponenten im neuen Film gesammelt hat.

Damit VersicherungenFür Movie Memoir „Belfast“ ließ sich Kenneth Branagh von schimmernden Hollywood-Klassikern inspirieren – Awards Spotlight / IndieWire Regisseur, dass er Roma überhaupt nicht gesehen hat, sie sehen sogar ironisch aus. Obwohl er gleich erwähnt, dass er sich von den Kinoklassikern „400 Schläge“ und „Auf Wiedersehen, Kinder“ leiten ließ, sind auch Parallelen zu diesen berühmten Gemälden leicht auszumachen. Was leider nicht Branaghs allzu offensichtlichen Wunsch negiert, Kritikern zu gefallen. Wir können jetzt schon sagen, dass er sein Ziel teilweise erreicht hat: Der Film erhielt eine Auszeichnung beim Toronto Film Festival und einen Preis für "Goldener Globusmit sechs Nominierungen. Die letzte Grenze sind die Oscars.

Gleichzeitig ist der Autor aufrichtig nostalgisch

Nach dem sarkastischen Anfang des Artikels mag es den Lesern scheinen, als würden sie auf ein absolut kaltes Bild warten, das mit moralisierenden Dialogen und sozialen Themen gefüllt ist. Aber glücklicherweise hinderte der Traum von einem Oscar Kenneth Branagh nicht daran, einen warmen und freundlichen Film zu machen.

In Erinnerung an die Kindheit konzentriert sich der Regisseur nicht mehr auf soziale Themen, sondern auf die Geschichte einer Familie. Young Buddy trifft die Welt. Mutter (oder einfach Ma - Caitrina Balfe) dient dem Jungen als moralische Führerin und schützt ihn vor schlechten Taten. Großeltern (der Liebling von Regisseurin Judi Dench und schließlich die positive Rolle von Ciaran Hinds) werden zu Quellen weltlicher Weisheit und schlichter Liebe.

Aber Branagh betont vor allem die Sehnsucht des Helden nach Kino und Kunst im Allgemeinen und deutet deutlich an, dass er selbst diesen Eindrücken entsprungen ist. Er hebt es sogar visuell hervor: Die einzigen farbigen Momente im schwarz-weißen Belfast sind Standbilder aus Filmen oder dem, was auf der Bühne des Theaters passiert. Rezeption frontal, aber sehr schön gefilmt. Vor allem, wenn sogar die Spiegelung des Bildschirms in die Brille einer der Figuren gemalt wird. Und im letzten Bild für kurze Zeit und vollständig verwandelt Musical.

Die Emotionalität des Films beruht zum größten Teil auf einer gut ausgewählten Besetzung. Falls jemand immer noch nicht vergeben konnte Jamie Dornan seine Rolle in „50 Shades of Grey“, dann werden nach dem Image eines erfolglosen, aber aufrichtigen Vaters alle Ansprüche komplett verschwinden (obwohl es besser ist, diese letztjährige Komödie „Barb and Star Go to Vista del Mar“ hinzuzufügen - die Apotheose der Selbstironie des Künstlers).

Outlander-Star Caitriona Balfe ist sehr organisch im Bild einer weisen Mutter. Und über Dench und Hinds braucht man nicht zu sprechen: Es ist, als würden sie überhaupt nicht spielen, sondern nur über ihre Emotionen auf dem Bildschirm sprechen.

Glück hatte der Regisseur auch mit dem jungen Jude Hill in der Titelrolle. Sein Charme rettet oft selbst schwache Szenen und lässt ihn chaotische Schnitte ertragen. Obwohl dieser Charakter mit dem Charakter zusammenhängt, ist er vielleicht das Hauptproblem des Films.

In Belfast wird ein unnatürlich naiver kindlicher Blick präsentiert

Kürzlich wurde ein weiteres Schwarz-Weiß-Bild über ein Kind in der Welt der Erwachsenen veröffentlicht - „Camon Camon» Mike Mühlen. Und im Gegensatz zum Vorgänger fällt vor allem die oberflächliche Auseinandersetzung mit dem Image von Buddy auf.

Mills zeigte den jungen Helden als vollwertigen Menschen mit eigener Meinung: Er beobachtet die Welt, äußert Urteile und bringt anderen sogar etwas bei. Branagh tritt mit einer typischen herablassenden Erwachsenenhaltung auf. In seiner Welt geht es den Kindern nur um ihre persönliche Unterhaltung und um rein lokale Belange.

Vielleicht ist es seltsam oder sogar dreist, mit dem Autor über seine eigenen Erinnerungen zu streiten. Aber es ist kaum zu glauben, dass der smarte Buddy nicht einmal das Thema des anhaltenden Bürgerkriegs wirklich reflektiert, von den Problemen in der Familie ganz zu schweigen. Außerdem stehen seine Verwandten fast im Mittelpunkt der Auseinandersetzungen.

Es ist erwähnenswert, dass die Bildschirme oft naive junge Helden zeigen, die sich der Schrecken dessen, was passiert, nicht bewusst sind. Es genügt, an den Film zu erinnernDas Leben ist schönJojo Rabbit von Roberto Benigni und Taika Waititi. Aber beide Autoren machten die verzerrte Wahrnehmung zu einem künstlerischen Mittel: eine idealistische Spielwelt gegen eine harte und düstere Realität. In Belfast gibt es solche Parallelen nicht, das Kind sieht und versteht alles perfekt. Er interessiert sich einfach für andere Dinge.

Der Regisseur gibt einen Ausflug in die Geschichte und spricht zu einem aktuellen Thema

Doch die Mehrheit der potenziellen Zuschauer dieses Films sind keine Kinder. Und vielleicht interessiert sich das Hauptpublikum nicht mehr für die Hauptfigur, sondern für das allgemeine Bild der Ereignisse. Und hier finden Sie einige interessante und nützliche Ideen. Zunächst einmal kennen sich viele überhaupt nicht mit den Ereignissen aus, die in den 1960er Jahren in Belfast stattfanden In Nordirland verschärfte sich der Kampf zwischen Katholiken und Protestanten (sprich „zwischen Irland und Großbritannien"). Das Band geht nicht zu tief in die Geschichte ein, aber es kann ein Ausgangspunkt für das Studium von Materialien über den Bürgerkrieg sein.

Aber noch wichtiger ist, dass Belfast, obwohl es von wahren Ereignissen der Vergangenheit erzählt, zu jeder Zeit und in jedem Land relevant ist. Vielmehr widmet es sich dem Menschsein in schwierigen Zeiten, in denen sich alte Bekannte vor dem Fenster buchstäblich prügeln. Und für einen bedeutenden Teil des Films entscheiden sich Buddys Eltern: weiter in ihrer Heimat und verständlichen Ländern zu leben oder an friedlichere Orte zu ziehen.

Und lassen Sie den Regisseur den offensichtlichsten Ausweg aus Schwierigkeiten anbieten: Bleiben Sie bei Verwandten, lieben Sie und glauben Sie an das Beste. Banalität sieht nicht immer langweilig und langweilig aus. Manchmal unterstützen sie und erinnern daran, dass etwas unverändert bleibt.

Belfast wird bei den Oscars sicherlich seinen Anteil an Aufmerksamkeit und Auszeichnungen erhalten, auch wenn seine Prunkhaftigkeit ins Auge fällt. Als kalte Kalkulation und reinster Oscar-Köder (die sogenannten Filme, die gezielt für Auszeichnungen gedreht werden) kann das Bild kaum gelten. Kenneth Branagh versucht, aufrichtig zu sein und spricht mit Menschlichkeit, indem er über die Bedeutung der Familie sowohl für ein Kind als auch für jeden Erwachsenen spricht. So hinterlässt das Tape einen angenehmen Eindruck, wenn auch mit leichtem Bodensatz.