Schauspiel - Kurs 2990 Rubel. von 4brain, Training 7 Lektionen, Datum 30. November 2023.
Verschiedenes / / December 03, 2023
Schauspielkunst ist eine professionelle kreative Tätigkeit im Bereich der darstellenden Künste, die in der Schaffung von Bühnenbildern (Rollen) besteht, einer Form der darstellenden Künste. Wenn der Schauspieler in einer Theateraufführung eine bestimmte Rolle spielt, vergleicht er sich gewissermaßen mit der Person, in deren Namen er in dem Stück handelt. Durch die Beeinflussung des Zuschauers während der Aufführung entsteht ein besonderer Spielraum und eine Gemeinschaft von Akteuren und Zuschauern.
Emotionale Depressionen führen zu inneren Belastungen, die sich nicht nur in Mimik, Sprache, Bewegungen, sondern auch in der inneren Welt manifestieren. Daher ist die Schauspielerei nicht nur für diejenigen nützlich, die in Zukunft ein professioneller Schauspieler werden möchten. aber auch für Menschen, die lernen wollen, mit Emotionen umzugehen, kontaktfreudig, charismatisch und erfolgreich zu sein Leben.
Natürlich ist es unmöglich, die Kunst des Schauspielens allein zu Hause vollständig zu beherrschen, wenn man nur an Online-Kursen teilnimmt. Die Auswahl der Lektionen auf unserer Website ist zum einen für eine allgemeine Einführung in die Grundlagen der Kunst vorbereitet Transformation, zweitens, damit Sie einige Schauspielübungen ausprobieren können und Technologie.
Durch solche Tests können Sie verstehen, wie leicht Ihnen Bühnenkenntnisse fallen, ob der Schauspielberuf für Sie interessant ist und wie gut Sie Ihre innere Welt kennen. Die auf unserer Website veröffentlichten Lektionen richten sich an Kinder, Jugendliche und Erwachsene und sind eigentlich kostenlose Schauspielkurse, die online absolviert werden können.
Sie können den Zeitpunkt und die Art des Unterrichts selbst wählen. Natürlich ist es wichtig zu verstehen, dass Ihre Transformation umso mehr und besser sein wird, je öfter Sie an sich selbst und an Ihren Rollen arbeiten.
Lektion 1. Stanislavsky-System
Es ist allgemein anerkannt, dass das System von Konstantin Sergeevich Stanislavsky das führende System zur Vorbereitung von Schauspielern auf eine Rolle ist. Diese Lektion ist eine kurze Zusammenfassung des Schauspielens, anhand derer Sie die Hauptelemente des Systems kennenlernen Stanislavsky, auf welchen Prinzipien es basiert, wie ein Schauspieler sowohl an sich selbst als auch an der Rolle arbeiten kann, um die Höhen der Bühne zu erreichen Fähigkeit. Sie werden auch verstehen können, wie sich Stanislavskys Psychotechnik von Meyerholds Biomechanik unterscheidet und ob es möglich ist, die Techniken beider Systeme gemeinsam in Ihrer schauspielerischen Arbeit zu nutzen.
Lektion 2. Professionelle Qualitäten eines Schauspielers
Diese Lektion eröffnet die Richtung „Arbeit an sich selbst“ und widmet sich den beruflichen Qualitäten, die jeder gute Schauspieler haben sollte. Diese Qualitäten wurden unter Berücksichtigung der Prinzipien der führenden Theaterschulen von Stanislavsky, Meyerhold, Tschechow und ausgewählt umfassen Bühnenaufmerksamkeit, emotionales Gedächtnis, öffentliches Reden, kreatives Denken, Plastik. Natürlich ist es unmöglich, in einer Lektion zu sagen, wie man diese Eigenschaften in sich selbst entwickeln kann, deshalb haben wir uns darauf vorbereitet lediglich eine Beschreibung der Entwicklungsrichtungen und bereitgestellte Links zu nützlichen Artikeln, Büchern, Lektionen sowie unseren Online-Schulungen.
Lektion 3. Der Umgang mit Emotionen ist das Handwerk eines Schauspielers
Die zweite Lektion über die Arbeit eines Schauspielers an sich selbst ist der Fähigkeit gewidmet, die gewünschte Emotion „hier und jetzt“ zu zeigen. In dieser Lektion erfahren Sie, wie menschliche emotionale Prozesse ablaufen und welche Grundemotionen es gibt (Freude, Interesse, Wut, Angst und andere). Für jede Emotion wurden Empfehlungen und Übungen ausgewählt, um Mimik, Gestik, Körperhaltung und andere repräsentative Elemente zu trainieren, die dabei helfen, diese Emotion auszudrücken. Darüber hinaus lernen Sie die Ankertechnik kennen, mit der Sie im richtigen Moment schnell den nötigen Gefühlszustand reproduzieren können.
Lektion 4. Die Kunst des Erlebens und die Kunst der Präsentation
Die Kunst des Erlebens ist die Fähigkeit, sich an die Rolle zu gewöhnen und den Charakter, die Gedanken und Gefühle Ihres Helden zu verstehen. Stanislavsky betrachtete die Kunst des Erlebens als eines der Hauptmerkmale wahrheitsgetreuen Schauspiels, das es dem Schauspieler ermöglicht, während des Stücks echte Erlebnisse zu erleben, und so das Leben des Bildes auf der Bühne entstehen lässt. Die Entstehung von Texten und Handlungen „hier und jetzt“ ist allein durch Basteln und Proben unmöglich. Man muss sich an die Rolle gewöhnen, man muss wie die Figur denken und fühlen und eine Zeit lang glauben, dass der Schauspieler die Figur selbst ist. In dieser Lektion lernen Sie, mit welchen Übungen und Techniken Sie die Kunst des Erlebens entwickeln können, die Ihr Schauspielarsenal ergänzt.
Lektion 5. Szenische Rede
Neben anderen Eigenschaften eines Schauspielers ist die Bühnenrede eine sehr nützliche und gefragte Fähigkeit, die Gegenstand einer gesonderten Lektion in unserer Ausbildung ist. In dieser Lektion erfahren Sie, was Bühnenrede ist, welche Eigenschaften sie hat und wie Sie Ihre Bühnenrede selbst trainieren können.