After Young mit Colin Farrell ist derjenige, den Sie sich ansehen sollten, wenn Sie 96 Minuten Zeit haben. Und selbst wenn sie es nicht tun

„After Young“ ist ein Bild mit einem sehr schwierigen, ja traurig rollenden Schicksal. Die Premiere fand 2021 bei den Filmfestspielen von Cannes statt, im Januar 2022 begann der Weltvertrieb. Obwohl das Budget des Films auf 9 bis 20 Millionen US-Dollar geschätzt wird, spielte er weniger als 700.000 US-Dollar ein. Erst am 16. Februar 2023 erreichte der Film Russland.

Der Film basiert auf der Kurzgeschichte „Farewell to Yang“ von Alexander Weinstein. Regisseur, Drehbuchautor und Herausgeber des Bandes - Kogonada. Für ihn ist dies erst der zweite Spielfilm. Bekannt wurde er als Filmessayist, der Dokumentarfilme über große Regisseure schuf. Mit Colin Farrell, Jodie Turner-Smith, Justin H. Ming und Malea Emma Tyandravijaya.

Jake und Carra angenommen Miku ist eine ethnische Chinesin. Damit sie den Kontakt zu ihrer Kultur nicht verliert, haben ihre Eltern Young gekauft. Das ist Techno Sapiens, ein Roboter mit menschlichen Gefühlen, äußerlich nicht von einem Menschen zu unterscheiden. Eines Tages bricht Yang zusammen. Jake versucht, es zu reparieren, während er seine Erinnerungen durchgeht. Und dann beginnt der Mann zu verstehen, welche wichtige Rolle Young für jedes Familienmitglied gespielt hat.

Endloser Diskurs über den Menschen

Kogonada greift mutig ein Dutzend der schwierigsten Themen auf (Kindererziehung, menschliches Gedächtnis, Probleme der Selbstbestimmung, Liebe und andere) und vermeidet überraschenderweise Oberflächlichkeit und lächerliches Pathos. Er ist unglaublich zart und prägnant.

Yangs Zusammenbruch zwingt die Helden, die Routine fallen zu lassen und sich in ernsthafte Gedanken zu stürzen. Es sind Reflexionen, keine Gespräche: Die Dialoge bleiben lebendig und alltäglich, aber dahinter verbirgt sich innere Arbeit. Colin Farrell kann ruhig in der Küche sitzen, und der Zuschauer versteht trotzdem, was er denkt.

Die meisten Fragen finden keine Antwort - nur weil die Argumentation wichtiger ist als der letzte Punkt. Aber Kogonada beantwortet einige davon mit unglaublicher Leichtigkeit. Die Familie ist für den Regisseur also Liebe, und die Herkunft der Familienmitglieder (ethnisch oder gar Spezies) spielt keine Rolle.

Youngs Andersartigkeit löst sich im Laufe des Films auf. Roboter- Die Krankenschwester entpuppt sich als etwas mehr als eine Reihe von Funktionen. „Nicht-Mensch“ kann also ein Familienmitglied sein? Wenn eine bejahende Antwort seltsam erscheint, müssen Sie sich an Haustiere erinnern: Es ist unwahrscheinlich, dass der Besitzer des Hundes sie nicht als Einheimische betrachtet, nachdem sie 15 Jahre in seinem Haus gelebt hat.

Eine separate Linie zeigt auch die nationale Identität. Ein weißer Mann und eine schwarze Frau adoptierten ein asiatisches Mädchen und kauften es Asian Techno Sapiens, damit sie den Bezug zur Kultur nicht verliert – dieser Moment wird ausgesprochen wiederholt. Aber es gibt im Film keinen Hinweis darauf, dass Mika und Yang im Zusammenhang mit der „Verbindung zur Kultur“ in irgendeiner Weise interagieren. Dies ist die Beziehung eines Bruders und einer Schwester, die im selben Haus leben, im selben Familie, in der gleichen Welt. Dadurch bricht die Vorstellung der Eltern von der nationalen Identität einfach zusammen – das Kind merkt das nicht.

bezaubernde Melancholie

After Young ist ein unglaublich herzlicher Film. Gedämpfte Töne, ruhige und gemächliche Dialoge mit Wortpausen, Geflüster (die Charaktere sprechen fast immer leise) – „After Young“ umhüllt. Auch Colin Farrell, der regelmäßig ausdrucksstarke und temperamentvolle Männer spielt, beruhigt sich und wird zum stillen Familienvater.

spielt im Bild eine wichtige Rolle Musik. Asuka Matsumiya hat ein eigenständiges Werk geschaffen, das angenehm zu hören ist und sich vom Film abhebt. Aber ihr Umgang mit den Mitarbeitern ist etwas Besonderes. Die Musik verdreifacht ohnehin die Melancholie, die aus jeder Szene strömt.

Es gibt statische Frames im Film, die wie ein Foto fungieren. Sie können daraus ein ganzes Familienfotoalbum zusammenstellen - es gibt viele von ihnen und sie sind es alle schön. Kogonada vermittelt gekonnt die Stimmung durch sie. Warum braucht man einen Monolog über Trauer, wenn man einen glücklichen Moment im Leben einer Familie zeigen kann?

Perfekte Ausrichtung

Der Film lässt sich in drei separate Linien unterteilen: Der Versuch, Yang zu reparieren, Yangs Erinnerungen, das Leben der Familie ohne Yang. Techno sapiens fungiert selten als Thema – vielmehr ist es ein Spiegel für jeden der Charaktere. Die Kogonade verbindet sorgfältig die drei Linien. Sie fließen nahtlos ineinander, eine Szene bestimmt die Stimmung und den Kontext für die nächste und überlagert sich schließlich.

96 Minuten sind eine lächerliche Laufzeit für diese Geschichte. Aber Kogonada schafft es, es zu erzählen, die inneren Erfahrungen der Charaktere zu vermitteln und viele schöne Aufnahmen zu demonstrieren. Es gibt einfach keine zusätzlichen Szenen und zusätzlichen Wörter in After Young. Der Film sieht aus wie ein Trick, der gleichzeitig Fingerfertigkeit und Magie hat. Cogonada ist ein Illusionist, der mithilfe von Magie ein Kaninchen aus einem Hut holt.

After Young ist ein unglaublich herzlicher und freundlicher Film. Ob Familie, Liebe oder die Zukunft – das ist völlig egal, denn bei ihm geht es um alles auf einmal. Kogonada lehnte billige Manipulationen und Spielchen mit dem Publikum ab, also machte er einen wunderbaren Film, der an den Kinokassen scheiterte. „After Young“ ist das Richtige, wenn man 96 Minuten Zeit hat.