Was erfreut und abstößt „Get behind the wheel of my car“ – ein bewusst langsames japanisches Drama

Am 31. März kommt ein neuer Film des japanischen Regisseurs Ryusuke Hamaguchi in die russischen Kinos. Sein Film „Asako 1 und 2“ donnerte 2018 bei den Filmfestspielen von Cannes. Jetzt meldet sich der Regisseur mit einer Adaption einer Kurzgeschichte von Haruki Murakami zurück.

Hamaguchis Arbeit wurde bereits mit dem Cannes Film Festival Award für das beste Drehbuch ausgezeichnet und wird nun um den Haupt-Oscar konkurrieren.

Es ist merkwürdig, dass fast gleichzeitig mit diesem Film ein weiterer Film des Regisseurs, "Accident and Guess", veröffentlicht wurde. Dies geschah aufgrund der Pandemie: Die Arbeit am Band wurde lange verschoben und die Dreharbeiten mussten verschoben werden Korea nach Japan.

Bewusst langsames Tempo

Theaterregisseur Yusuke findet seine geliebte Frau mit einem jungen Liebhaber im Bett. Der Ehemann geht schweigend, ohne sich selbst zu verraten, und als er nach Hause zurückkehrt, findet er seine Frau tot vor.

Ein paar Jahre später wurde er eingeladen, ein Stück zu inszenieren, das auf Tschechows Stück Onkel Wanja basiert. Yusuke stimmt zu, aber es gibt eine Einschränkung: Es ist ihm verboten zu fahren, weil wegen Glaukom er kann sein Augenlicht verlieren. Also bekommt der Held einen persönlichen Fahrer – ein Mädchen namens Misaki. Sie kommen sich allmählich näher und Misaki hilft ihm, den Verlust seiner Frau zu verarbeiten und innere Harmonie zu finden.

„Setz dich ans Steuer meines Autos“ ist ein typischer Dauerbrenner. Dies wird oft als langsamer, "schwelender" Film bezeichnet, der sich auf das reibungslose Eintauchen des Zuschauers in die Atmosphäre konzentriert. Es ist einfach zu sagen, dass der Titelabspann bei 40 Minuten beginnt. Nun, die Handlung der Handlung spielt etwa eine Stunde nach Beginn des Films.

Trotz der wirklich epischen Laufzeit des Bandes - bis zu drei Stunden - passiert darin, wie sie sagen, "nichts". Die Charaktere unterhalten sich einfach in Autos, in Bars, beim Lesen eines Theaterstücks und sogar Sex. Andererseits lässt ein solch meditativer Ansatz den Zuschauer in das eintönige Leben von Yusuke eintauchen und ermöglicht es, dem Helden nahe zu kommen.

Tatsächlich ist dieses Prinzip sehr organisch mit der japanischen Einstellung zum Leben und zur Kreativität korreliert. Hier möchte ich sofort an das zweieinhalbstündige Meisterwerk „Tokyo Tale“ (1953) von Yasujiro Ozu erinnern.

Und ebenso orientalisch nachdenklich und gemächlich kam „Sitz hinter dem Steuer meines Autos“ heraus. Der Film behielt alle Merkmale des nationalen Kinos bei: gemessene Erzählung, einfache Dialoge und statische, perfekt angepasste Einstellungen.

Exquisite Erotik und Liebe zu russischen Klassikern

Ryusuke Hamaguchi schaffte es, den Bildschirm weiterzugeben Intimität Bettszenen, fast ohne Nacktheit zu zeigen. Bei aller äußeren Keuschheit sehen diese Momente erstaunlich offen aus.

Wenn man sich anschaut, wie sich die Heldin beim Sex mit ihrem Ehemann Szenarien ausdenkt, fühlt man sich schnell wie ein Voyeur. Es ist, als würdest du etwas sehen, was du nicht sehen solltest, und es ist dir peinlich. Aber wegen der Schönheit der Schauspieler ist es einfach unmöglich, die Aufnahmen nicht zu bewundern.

Die Probenszenen von „Onkel Wanja“ mit japanischen Schauspielern mögen zunächst mit Ironie wahrgenommen werden. Aber irgendwann bekommen Tschechows Zeilen, die in Japanisch, Kantonesisch, Koreanisch und sogar in Gebärdensprache wiedergegeben werden, einen universellen Klang. Darüber hinaus stimmen die Repliken der Helden des Stücks, die während Autofahrten erklingen, unglaublich mit Yusukes innerem Zustand überein.

Unnötig verlängertes Timing

Die Handlung des zweiten und dritten Aktes des Films findet symbolisch statt in Hiroshima. Bei der Erwähnung dieser Stadt ist es unmöglich, nicht an die tragischen Folgen des Zweiten Weltkriegs zu denken. Wo, wenn nicht an einem solchen Ort, in einen Dialog mit Ihrer Vergangenheit treten?

Und am Ende ist es eine ähnliche Vergangenheit, die den Charakteren hilft, sich näher zu kommen. Yusuke begrub seine Frau und seine Tochter und Misaki begrub seine Eltern. Und obwohl die Charaktere selbst sehr unterschiedlich sind, ist eines klar: Der menschliche Schmerz ist universell, und der Verlust geliebter Menschen ist für alle gleichermaßen schwer.

Es gibt nur einen großen Nachteil bei all dem. Bei aller Schönheit von Hamaguchis gemächlichem Spiegelbild kann man den Gedanken nicht loslassen, dass der Film nur besser würde, wenn er eine Stunde kürzer wäre.

Der Wunsch des Regisseurs, den Alltag auf der Leinwand darzustellen, ist absolut verständlich. Aber das ist keine Antwort auf die Frage, warum es notwendig war, eine Kurzgeschichte zu machen Murakami so ein ausgedehnter Film.

Offensichtlich hält nicht jeder dieser schweren Arbeit stand. Wer lange Filme absolut nicht leiden kann, wird bei "Drive My Car" in der ersten halben Stunde langweilen. Aber wenn Sie Lust auf nachdenkliches Ansehen haben oder einfach ruhige, besinnliche Filme mögen, wird Ihnen die Neuheit ab den ersten Bildern das Herz stehlen.

Linda Zhuravleva