20 besten französischen Filme aller Zeiten: von Bresson bis Besson

20. Ein Spielzeug

Le Jouet

• Frankreich, 1976.
• Komödie, Drama.
• Dauer: 95 Minuten.
• IMDb: 7.5.

Die Auswahl sollte mit einer der besten Rollen des Komikers Pierre Richard beginnen, der nicht nur zu Hause, sondern auch in anderen Ländern, einschließlich Russland, geliebt wird.

Der unglückliche Journalist François Perrin macht sich auf den Weg, um über einen Spielwarenladen zu berichten. Gleichzeitig kommt der Millionär, dem sowohl der Laden als auch die Zeitung gehören, in der der Held arbeitet, an den gleichen Ort, um ein neues Spielzeug für seinen Sohn auszuwählen. Aber das launische Kind mag Perrin selbst. Er wird zum Lieblingsspielzeug des Jungen und bald zu seinem einzigen Freund.

Der Regisseur des Films, Francis Weber, arbeitete mit dem Berühmten zusammen Darsteller, selbst als er Drehbuchautor des Films "Tall Blond in a Black Boot" war. Natürlich rief er Richard in seinen Debütfilm. Und dann trat Gerard Depardieu dem Team bei: Zusammen veröffentlichten sie drei Filme, darunter den legendären "Unlucky".

19. Fachmann

Le Professionnel

• Frankreich, 1981.
• Drama, Action, Verbrechen.
• Dauer: 108 Minuten.
• IMDb: 7.6.

Geheimagent Josselin Beaumont wird beauftragt, den Präsidenten der Afrikanischen Republik zu ermorden. Aber plötzlich ändern sich die Beziehungen zwischen den Staaten und der Held wird den Behörden übergeben, woraufhin er in harte Arbeit gerät. Nachdem Beaumont entkommen ist, beschließt er, die Aufgabe zu erledigen und sich gleichzeitig an den Verrätern zu rächen.

In diesem Film wurde die Hauptrolle von einem anderen Favoriten des Publikums gespielt - Jean-Paul Belmondo. Und bei all den verschiedenen Rollen erinnerten sich viele jahrelang an ihn nach dem Vorbild von Beaumonts prinzipiellem Agenten. Interessanterweise war diese Figur in dem Originalbuch Tod eines verwundeten dünnhäutigen Tieres von Patrick Alexander, auf dem der Film gedreht wurde, ein Engländer. Nun, das Publikum hat sich noch mehr verliebt Musik- Ennio Morricone, den er übrigens lange vor den Dreharbeiten zu "The Professional" schrieb.

18. Verrückter Pierrot

Pierrot le fou

• Frankreich, Italien, 1965.
• Drama, Verbrechen.
• Dauer: 112 Minuten.
• IMDb: 7.6.

Ferdinand Griffon ist mit einer wohlhabenden Frau verheiratet, die er nicht allzu sehr liebt, und hat bereits ein reiches, aber eintöniges Leben satt. Einmal kommt ein Mädchen Marianna zu sich nach Hause, um sich um die Kinder zu kümmern. Griffon erkennt sie als seine alte Bekannte und sie beschließen, alles fallen zu lassen und irgendwo wegzulaufen. Hier sind gleich hinter dem Rücken Probleme des Mädchens mit Mafia.

Eine weitere Rolle von Jean-Paul Belmondo, nur viel jünger. Und der Regisseur und Drehbuchautor dieses Films war der große Jean-Luc Godard - einer der die Gründer der französischen neuen Welle im Kino, die diese Kunstform gewagter machte und modern. Belmondo spielte viermal mit dem Regisseur und es war "Mad Pierrot", das ihre letzte Zusammenarbeit wurde.

17. Verachtung

Le Mépris

• Frankreich, Italien, 1963.
• Drama, Melodram.
• Dauer: 103 Minuten.
• IMDb: 7.6.

Der Schriftsteller Paul Javal beschließt, Geld zu verdienen, indem er sich dem Team anschließt, das einen amerikanischen Film basierend auf Homers Odyssee dreht. Zu beeindrucken Direktor, stellt er ihn seiner schönen Frau Camilla vor. Aber sie hat das Gefühl, dass ihr Mann versucht, sie auszunutzen, und reagiert mit Verachtung.

Viele befürchteten, dass Jean-Luc Godard, nachdem er ein großes Budget für seinen Film und den Star von Brigitte Bardot erhalten hatte, die Ideale einer neuen Welle verraten und in einen kommerziellen Kanal gehen würde. Im Gegenteil, dieses Bild wurde zu einer lebhaften Kritik am operativen Kino und am Wunsch nach kommerziellem Erfolg.

16. Taschendieb

Taschendieb

• Frankreich, 1959.
• Drama, Verbrechen.
• Dauer: 76 Minuten.
• IMDb: 7.7.

Michelle wird aus Langeweile zum Taschendieb. Bald wird er von der Polizei gefasst, aber es ist unmöglich, den jungen Mann ins Gefängnis zu bringen - es gibt keine Beweise. Dann erkennt Michelle, dass Diebstahl seine Art ist, sich auszudrücken. Und er beschließt, die Fähigkeit von einem Fachmann zu lernen.

Robert Bresson, der Autor dieses Films, ist ein gefeierter Klassiker und einer der größten Regisseure aller Zeiten. Sein minimalistischer Stil, die klare Verbindung bestimmter Klänge mit Charakteren und die häufige Arbeit mit nicht professionellen Schauspielern beeinflussten die Arbeit vieler Regisseure: von Andrei Tarkovsky bis Jim Jarmusch. Und die Handlung von "Taschendieb" selbst ist den Ideen von "Verbrechen und Bestrafung" von Dostojewski sehr ähnlich.

15. Cherbourg Regenschirme

Les Parapluies de Cherbourg

• Frankreich, Deutschland, 1964.
• Drama, musikalisch.
• Dauer: 91 Minuten.
• IMDb: 7.8.

Der Automechaniker Guy ist in eine junge Regenschirmverkäuferin Genevieve verliebt. Aber bald müssen sie sich trennen - der junge Mann wird in die Armee aufgenommen und nach Algerien geschickt. Die Helden versprechen, sich nicht zu vergessen. Aber nach und nach kommen immer weniger Briefe von Guy und Genevieve findet heraus, dass sie schwanger ist.

In einem der größten Musicals Es gibt nicht immer einen einzigen gesprochenen Dialog. Die Helden singen nur zur großartigen Musik von Michel Legrand. Einige Jahre später lud der Regisseur Jacques Demy den Komponisten erneut zur Zusammenarbeit ein, ebenso wie Catherine Deneuve, die die Hauptrolle spielte. Und zusammen haben sie einen weiteren Musikfilm geschaffen - "Girls from Rochefort".

14. Unterhaltungszeit

Spielzeit

• Frankreich, Italien, 1967.
• Komödie.
• Dauer: 115 Minuten.
• IMDb: 7.9.

Der Film, der aus sechs verschiedenen Szenen besteht, erzählt die Geschichte von Hulot, der sich zuerst am Flughafen verirrt und dann versucht, das Leben des modernen Paris zu verstehen. Er kollidiert ständig mit der Gruppe amerikanisch Touristen unter der Führung von Barbara, ebenfalls in der Metropole verloren.

Der Film wurde von Jacques Tati inszeniert, der selbst die Hauptrolle spielte. Und größtenteils ist alles, was im Film gezeigt wird, eine Improvisation des Filmteams. So wollten die Autoren die Eitelkeit und Hässlichkeit moderner Megacities zeigen. Interessanterweise wurden für einige der Dreharbeiten anstelle der realen Szenerie riesige Fotografien verwendet.

13. Künstler

Der Künstler

• Frankreich, Belgien, 2011.
• Drama, Komödie.
• Dauer: 96 Minuten.
• IMDb: 7.9.

Die Aktion findet Mitte der zwanziger Jahre des 20. Jahrhunderts statt. Stummfilme gehören der Vergangenheit an, aber Schauspieler George Valentine hat immer noch Schwierigkeiten, sich an die Veränderungen anzupassen. Ihm hilft der zusätzliche Pippi Miller, der in ihr Idol verliebt ist.

Der wenig bekannte französische Regisseur Michel Hazanavicius sorgte 2011 mit seinem Film für Furore. Die stille Schwarz-Weiß-Malerei erhielt den Hauptpreis beim Oscar unter Umgehung der Werke Woody Allen, Steven Spielberg und Martin Scorsese.

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12. Beim letzten Atemzug

Über de Souffle

• Frankreich, 1960.
• Drama, Verbrechen.
• Dauer: 90 Minuten.
• IMDb: 7.9.

Michel Poicart stiehlt teure Autos und verbringt sein Leben mit dem Erlös. Nachdem er versehentlich einen Polizisten getötet hat, beschließt er, sich bei seiner Freundin zu verstecken. Sie versteht, dass das Gute nicht enden wird, aber sie kann die Anziehungskraft auf den Verbrecher nicht überwinden.

Godards Debütbild und Belmondos erste bemerkenswerte Rolle sorgten für Furore. "In the Last Breath" gilt immer noch als einer der bekanntesten Filme in der gesamten Geschichte des Weltkinos. Der junge Godard hat in seine Arbeit viele Zitate aus den Klassikern aufgenommen noir, aber am Ende schuf er ein Band, auf das dann Dutzende von Regisseuren Bezug nahmen.

11. Spielregeln

La Règle du jeu

• Frankreich, 1939.
• Drama, Komödie.
• Dauer: 110 Minuten.
• IMDb: 8.0.

Flieger André Jurier nahm den längsten Flug, um seine Liebe zu Christine zu beweisen. Das Mädchen erwidert dies jedoch nicht und bereitet sich darauf vor, seinen Ehemann der Öffentlichkeit zugänglich zu machen. Er versucht seinerseits, mit seiner Geliebten Schluss zu machen. Und alles endet mit unerwarteten Neuigkeiten: Wie sich herausstellt, ist Andres beste Freundin ebenfalls in Christine verliebt. Alle müssen sich in einem Landhaus treffen und die Beziehung herausfinden.

Ein Film von Jean Renoir (Sohn des Berühmten Künstler Auguste Renoir) wurde zunächst mehrdeutig aufgenommen: Die Öffentlichkeit konnte dem Regisseur die Ironie der High Society nicht verzeihen. Im Laufe der Zeit hat sich die Wahrnehmung des Bildes jedoch stark verändert. Erst während des Zweiten Weltkriegs wurde der Originalfilm zerstört. Das Gemälde wurde bereits 1959 restauriert und sammelte die restlichen Negative, Arbeitsmaterialien mit verschiedenen Einstellungen und Schnittszenen.

10. Amerikanische Nacht

La Nuit américaine

• Frankreich, Italien, 1973.
• Drama, Melodram, Komödie.
• Dauer: 116 Minuten.
• IMDb: 8.0.

Regisseur Ferrand arbeitet an Meet Pamela in Nizza. Während anderthalb Monaten Dreharbeiten treten viele Konflikte zwischen den Teilnehmern des Prozesses auf. Manchmal liegt dies an der üblichen Müdigkeit und manchmal an den tiefen Gefühlen der Arbeiter. Aber jeder hat ein Hauptziel: einen Film zu machen. Und der Regisseur steht immer an der Spitze des Prozesses.

Der Film des legendären François Truffaut, der nicht nur Regie führte, schrieb und produzierte, sondern auch Ferrand selbst spielte, wird oft als das beste Bekenntnis zur Liebe zum Kino bezeichnet. Der Autor zeigte, dass am Set eine ganze Welt erscheint, in der viele Menschen leben. Infolgedessen nahm das Gemälde “Oscar"In der Kategorie" Bester fremdsprachiger Film ".

9. Cleo 5 bis 7

Cléo de 5 a 7

• Frankreich, Italien, 1962.
• Drama, Komödie, Musik.
• Dauer: 90 Minuten.
• IMDb: 8.0.

Der aufstrebende Sänger Cleo wartet auf das Ergebnis einer ärztlichen Untersuchung und kommt zu Wahrsager. Die Karten sagen ihren bevorstehenden Tod voraus. Verärgert macht sich Cleo auf den Weg, um durch die Stadt zu wandern, ihre alten Freunde zu treffen und gleichzeitig neue Bekanntschaften zu machen.

Der Titel des Gemäldes von Agnes Varda ist bezeichnend: Die Handlung entfaltet sich in etwa zwei Stunden. Die Handlung von "Cleo von 5 bis 7" ist so einfach wie möglich: Es ist nur ein kleiner Auszug aus dem Alltag verschiedener Menschen. Deshalb gibt es im Bild viele Nebenlinien, die die Hauptaktion fast nicht beeinflussen, aber Atmosphäre hinzufügen.

8. Großer Spaziergang

La Grande Vadrouille

• Frankreich, Großbritannien, 1966.
• Komödie, Militär.
• Dauer: 123 Minuten.
• IMDb: 8.0.

Diese Auswahl wäre ohne Filme mit den großen Komikern Louis de Funes und Bourville unvollständig. Der Regisseur des Films "Big Walk" Gerard Ury hatte bereits in der Komödie "Razinya" mit dem oben genannten Paar zusammengearbeitet und sie dann wiederholt separat gefilmt.

Ein englischer Bomber auf Mission während des Zweiten Weltkriegs wurde von den Deutschen getroffen. Die Piloten vereinbaren, sich in einem türkischen Bad zu treffen und das Flugzeug zu verlassen. Einer von ihnen fällt auf das Haus, in dem ein lokaler Maler arbeitet, der zweite landet in der Pariser Oper und der dritte im Zoo. Jetzt müssen die Helden die Unterstützung der Bewohner gewinnen, denen sie begegnen, um nicht von den Deutschen erwischt zu werden.

"The Big Walk" gilt allgemein als eines der besten Werke von de Funes, obwohl es durchaus möglich ist, eine separate Bewertung von seinen berühmten Filmen vorzunehmen. Und das Bild blieb mehr als 30 Jahre lang der Film mit den höchsten Einnahmen in Frankreich, bis die Titanic herauskam. James Cameron.

7. Raumanzug und Schmetterling

Le Scaphandre und Papillon

• Frankreich, USA, 2007.
• Drama, Biographie.
• Dauer: 107 Minuten.
• IMDb: 8.0.

Nach einem Schlaganfall war ELLE France-Redakteur Jean-Dominique Boby völlig gelähmt. Doch selbst in diesem Zustand gelang es ihm, ein ganzes Buch zu schreiben. Boby konnte nur mit dem linken Auge blinzeln, aber für ihn wurde ein spezielles Alphabet entwickelt, und er begann, seinem Assistenten zu diktieren und über seine Gefühle und imaginären Welten zu sprechen.

Das unglaublich bewegte Bild basiert auf einer wahren Begebenheit. Jean-Dominique Bobi hat wirklich das Buch "Der Raumanzug und der Schmetterling" geschrieben, das für den Film verwendet wurde. Die Autobiografie wurde weltweit millionenfach verkauft, und die Verfilmung erhielt den Hauptpreis. Filmfestspiele von Cannes, Golden Globes und Cesar.

6. Vierhundert Schläge

Les Quatre Cents Coups

• Frankreich, 1959.
• Drama, Verbrechen.
• Dauer: 98 Minuten.
• IMDb: 8.1.

Der junge Antoine Doinel ist die meiste Zeit sich selbst überlassen. Die Mutter beschäftigt sich mit ihrem persönlichen Leben, der Stiefvater will seine Meinung nicht teilen und der Lehrer bestraft nur. Infolgedessen begeht das Kind viele Straftaten und rennt von zu Hause weg.

In der Handlung des Bildes sind leicht Ähnlichkeiten mit der Biographie seines Autors François Truffaut zu finden, für den sie sein Debüt in einem großen Film gab. Kein Wunder, dass der Regisseur Antoine Doinel zu seinem Alter Ego machte und dann drei weitere Filme über ihn drehte. Zu einer Zeit bewunderten Akira Kurosawa, Jean Cocteau, Jean-Luc Godard und viele andere Prominente Truffauts innovativen Ansatz in diesem Film. Und jetzt werden "Vierhundert Schläge" in Filmschulen als eines der hellsten Beispiele für Großes studiert Filmsprache.

5. Die Passion von Jeanne d'Arc

Die Passion de Jeanne d'Arc

• Frankreich, 1928.
• Drama, historisch.
• Dauer: 82 Minuten.
• IMDb: 8.1.

Der Film fasst den Prozess gegen die legendäre Jeanne d'Arc zusammen. Die Inquisition foltert sie und fordert, die Hexerei zu gestehen. Aber Jeanne ist trotz der Angst vor der öffentlichen Hinrichtung unnachgiebig.

Der Stummfilm des Dänenregisseurs Karl Theodor Dreyer gilt immer noch als eine der größten Kreationen Kinematographie. Die Schauspieler wurden ohne Make-up gefilmt und eine fast reale Stadt als Kulisse gebaut. Gleichzeitig versuchte der Autor, so viele Nahaufnahmen wie möglich zu zeigen, und die Emotionen der Schauspielerin Rene Falconetti werden als „vielleicht das hellste Werk im Kino aller Zeiten“ bezeichnet.

4. Amelie

Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain

• Frankreich, Deutschland, 2001.
• Komödie, Melodram.
• Dauer: 122 Minuten.
• IMDb: 8.3.

Von dem Kindheit Amelie zog es vor, in ihrer fiktiven Welt zu leben und mit einem imaginären Freund zu kommunizieren - einem Krokodil. Und selbst als das Mädchen aufwuchs, verlor sie ihren Optimismus nicht. Amelie beschloss, den Menschen zu helfen und ihnen alle möglichen kleinen Freuden zu bereiten. Und dann habe ich mich verliebt.

Regisseur Jean-Pierre Jeunet träumte davon, Emily Watson in der Hauptrolle zu spielen. Der Name des Films stammt wahrscheinlich von ihrem Namen. Aber die Schauspielerin war beschäftigt und sprach nicht einmal Französisch. Und dann fand der Regisseur die wachsende Popularität von Audrey Tautou, die zur idealen Amelie wurde. Nach der Veröffentlichung des Films wurden sogar in verschiedenen Ländern echte Fanclubs dieser Heldin gegründet.

3. Raiks Kinder

Les enfants du paradis

• Frankreich, 1945.
• Drama, Melodram.
• Dauer: 190 Minuten.
• IMDb: 8.4.

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts trafen sich zwei Schauspieler im Pariser Pantomimetheater: Baptiste und Frederic. Beide verlieben sich in den schönen Garanz, aber im Laufe der Zeit scheidet das Schicksal die Helden. Nachdem sie sich in ein paar Jahren kennengelernt haben, müssen sie ihre Beziehung noch klären.

Der Film, der auf dem Drehbuch des berühmten Dichters Jacques Prevert basiert, wurde während der deutschen Besatzung gedreht, und sogar Mitglieder des französischen Widerstands traten darin auf. Die Autoren von Children of the Raik wurden später dafür kritisiert, dass sie sich nicht in der Handlung widerspiegelten. militärisches Thema. Tatsächlich erzählt der Film jedoch von Dingen, die jederzeit relevant sind.

2. Leon

Leon

• Frankreich, 1994.
• Drama, Action, Verbrechen.
• Dauer: 133 Minuten.
• IMDb: 8.5.

Die ganze Familie der jungen Matilda wurde von der Polizei erschossen. Und dann ging das Mädchen zu ihrem Nachbarn - dem nicht geselligen Mörder Leon. Er nahm Matilda in seine Obhut und fühlte zum ersten Mal in seinem Leben Zuneigung zu jemandem. In der Zwischenzeit beschließt das Mädchen, sich an den Mördern zu rächen.

Zuvor hatte Regisseur Luc Besson bereits mit ihm zusammengearbeitet Jean Reno, aber es war "Leon", der seine Schauspielkarriere auf ein neues Niveau brachte. Nun, für die junge Natalie Portman war das Bild von Matilda die erste und sofort die Hauptrolle. Das Bild fällt ausnahmslos in die Bewertung der besten Filme aller Zeiten und gehört zuversichtlich zu den Top 30 auf IMDb.

1. 1+1

Unberührbare

• Frankreich, 2011.
• Drama, Komödie, Biographie.
• Dauer: 112 Minuten.
• IMDb: 8.5.

Nach einem Gleitschirmunfall war der wohlhabende Aristokrat Philip gelähmt. Er stellt einen dunkelhäutigen Driss als seinen Assistenten ein, obwohl es den Anschein hat, dass er für einen solchen Job völlig ungeeignet ist. Aber nur ein neuer Freund hilft Philip, sich wieder lebendig zu fühlen.

Die Geschichte dieses Bildes ähnelt etwas dem "Raumanzug und Schmetterling" - seine lebensbejahende und sehr emotionale Handlung basiert auch auf realen Ereignissen. Und was im Laufe der Zeit noch interessanter ist: "1 + 1" (ursprünglich "The Untouchables") hat sich zu einem globalen Franchise entwickelt: Ihre Versionen des Films wurden in den USA, Indien und Argentinien gedreht.

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