Warum „Toy Story - 4“ ist notwendig, schaut nicht nur für Kinder

Der erste Teil von „Toy Story“ wurde vor fast 25 Jahren veröffentlicht und sofort die Animation der Industrie geworden. Zuerst auf den Bildschirmen nicht Karikaturen wurden, auf einem Computer vollständig simuliert. In diesem Fall sehen die Grafiken nicht leblos. Im Gegenteil, ist Pixar gelungen, eine echte, aufrichtige und einfache Geschichte, fällt in der Liebe mit dem Publikum zu schaffen. Später in ein Franchise wuchs ist wichtig sowohl für das Studio und für normale Kinoliebhaber.

Es überrascht nicht, bevor die Veröffentlichung der nächsten Fortsetzung des Publikums besorgt: was ist, wenn etwas schief geht? Dennoch hat jedes Mal Pixar erfüllt und sogar vor dem Zeitplan: die zweite und dritte „Toy Story“ war nicht weniger bemerkenswert als die erste.

Doch die Entscheidung, den vierten Teil zu lösen sieht zweifelhaft. Was kann hinzugefügt werden, wenn wie sagt alles?

Aber Pixar stellte sich heraus.

brillanter Schöpfer

Regie „Toy Story - 4‚Josh Cooley in gewissem Sinne kann ein Neuling genannt werden. Seine einzige Regiearbeit - Kurzfilm „George und AJ“ und „First Date Riley.“ Cooley wird auch als Co-Autor von „Puzzle“ markiert, und davor arbeitete er hauptsächlich in Pixar Storyboard.

man könnte in jedem anderen Fall sagen, dass ein unerfahrener Regisseur nicht eine so wichtige Franchise vertrauen sollte. Aber die Tatsache, dass Pixar-Filme nicht der Autor sind. Dieses Team steht von extrem talentierten Menschen auf ihrem Gebiet.

In diesem Studio sehr wohl bewusst, wie die Ressourcen auf das Produkt verteilen stellte sich heraus, und auf einem hohen künstlerischen Niveau durchgeführt wird, und dass hier ehrlich zu sein, profitabel.

nachdenklich Drehbuch

Das Leitmotiv des Franchise ist und bleibt die Angst, die Welt zu verändern - Fragen, die für alle Altersgruppen. Im ersten Film befürchteten Spielzeug Cowboy Woody, dass der Astronaut Buzz Lightyear ihn vom Anblick eines einen Besitzer liebte verdrängen.

Das nächste Bild die Idee allmählich entwickelt, wie schrecklich überflüssig zu sein, und nach und nach dem Welken Thema im Mittelpunkt der „Toy Story - 4“ genähert.

Neu und gemäß Woody wird gesprochen von Tom Hanks, der letzte Film macht deutlich, dass die Spielzeuge gehören ihren jeweiligen Eigentümern sowie Eltern auf die Kinder. Woody ähnliche Erfahrungen seines Vaters Gefühle in seinen letzten Lebensjahren zu fürchten unnötig.

Cowboy in diesem Teil in der Tat erinnert an einen alten Mann. Writers vergessen Sie nicht, einen Hinweis zu fallen: Der Held wurde in den 50er Jahren gemacht. Ein wesentlicher Teil der Handlung spielt in einem Antiquitätengeschäft unter Antiquitäten, obsolet seine eigenen.

Die große Sache über das, gedacht zu haben die Motivation für die Hauptfigur, die Schöpfer nicht über die Sekundär vergaßen. Jeder Charakter - egal wie klein es auch sein mag - ist an seinem Platz.

reizend Zeichen

Es ist kein Geheimnis, dass Pixar jedes Jahr verwaltet die liebenswerten Charaktere zu erstellen. Im Studio kennt die klassische Animation Gesetze und verstehen, wie die Charaktere aussehen zu lassen und um zu bewirken, Zärtlichkeit bewegen. Woody, Buzz, Jessie und der Rest wollen einzufühlen: sie aussehen wie Wohn.

Darüber hinaus sind die Zeichen mehr und schließen Sie den Betrachter auf emotionaler Ebene, weil es Spielzeug Probleme nicht lösen wird. Dies gilt nicht nur positive Zeichen, sondern auch negativ.

In mindestens drei Teile der „Toy Story“ - dem zweiten, dritten und vierten - Antagonisten werden im Detail offenbart. Der Betrachter zu verstehen, ihre Aktionen. Diese Schurken können sogar aufrichtig sympathisieren. Darüber hinaus sind sie liebenswert: ein harmloser alter Mann lustig, rosa Teddybär und Puppe nett - war also jedes zweite Mädchen.

atemberaubende Grafik

Jede neue Karikatur Pixar - dies ist ein weiterer Schritt nach vorn. In den ersten „Toy Story“ Zuschauern zeigten glaubhafte Charaktere aus Kunststoff. In "Monsters, Inc." - ein realistisches Fell. Die erste "die Unglaublichen„Demonstrierte die neuesten Fortschritte in der Modellierung des menschlichen Körpers,“ Findet Nemo „- eine erstklassige Arbeit mit Licht und Wasser.

"Toy Story - 4" ist keine Ausnahme. Computergrafik, insbesondere die Arbeit mit Beleuchtung, hat eine neue Stufe erreicht. Das Licht in der Karikatur sieht nicht nur spektakulär und realistisch. Und in den letzten Szene Lichtakzente, um weiter zu betonen, die dramatische Komponente des Films.

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Im Allgemeinen ist die „Toy Story - 4“ ist keine Fortsetzung des unnötigen und der technische und konzeptioneller Durchbruch. Aber am wichtigsten ist: Cartoon spricht über schwerwiegende Probleme der Erwachsenensprache für Kinder geeignet.